7月30日（土）〜10月10日（月）の期間開催される、国際芸術祭「あいち2022」がついに開幕。

愛知芸術文化センター、一宮市、常滑市、有松地区（名古屋市）の４エリアを舞台に、現代美術、パフォーミングアーツ、さらにはラーニング・プログラムなどジャンルも地域も横断し、多数のアーティストが参加する国内最大規模の国際芸術祭の一つだ。

中でも今年のテーマとなっている「STILL ALIVE」ヘの応答として、「言葉と記号による芸術表現を再考するプログラム」に挑戦する二組のアーティスト、塩⾒允枝⼦と足立智美に注目したい。彼（彼女）らは、いずれも従来の「パフォーミングアーツ」と「現代美術」のカテゴリーどちらの属性も持ち、今回は「パフォーミングアーツ」と「現代美術」の２つのジャンルで作品発表をそれぞれに行う。

写真提供：野営地

フルクサスやグループ・⾳楽での活動で知られる塩⾒允枝⼦によるパフォーマンス作品『〜⾳と詞と⾏為の時空〜』[A]「詞と概念を演奏する」、[B]「ピアノ×パフォーマンス」が、8⽉6⽇（⼟）に愛知県芸術劇場 大リハーサル室にて上演される。

このA・Bの２つのプログラムは、1966 年から2022 年までの旧作〜新作までの作品の中から、芸術祭のテーマに合わせ「詞」、「ピアノ」をキーワードに塩⾒⾃らが構成したもの。

Photo: 前澤秀登　提供：東京都現代美術館

また、愛知県芸術文化センター10Fにて、塩⾒允枝⼦がこれまで複数発表してきた著書の中から「スペイシャル・ポエム」（1965-75 年）シリーズに関する出版物や、新作『スペイシャル・ポエム：移動のイヴェント』（2022年版）の展⽰も行われる。

塩見允枝子《スペイシャル・ポエム全集／本》 1976

8⽉7⽇（⽇）には、⾜⽴智美『⾳響詩ソロ・パフォーマンス』が愛知県芸術劇場 ⼤リハーサル室にて上演される。

⾜⽴智美は、パフォーマー／作曲家、楽器製作者、視覚芸術家……とさまざまな肩書きを持つアーティスト。自身の声とエレクトロニクスによる作品、即興演奏、現代音楽作品の上演から、サイト・スペシフィックな作曲、器楽作品、技術を持たない人々のための合唱曲などを世界各地で披露してきた。

中でも、「実験的な⾳楽と詩が出会う、現代芸術の重要な領域」として位置づけられている「⾳響詩」というジャンルでは、国内唯⼀の実演家だという。国内外から支持を得るユニーク且つエネルギッシュな⾜⽴智美の音楽表現を間近で体感できる、貴重な機会となるはずだ。

Courtesy of the artist

愛知芸術文化センター10Fでは、⾳響、映像、ホログラム、3D プリント技術などを駆使しながら、文字を見る、読む、聴く、触る、といった行為が絡み合う空間作品を展開する。

足立智美《立体印刷されたテキスト》 2017

塩見允枝子、足立智美によるパフォーマンスや展示を通じて、身体表現や五感で体験する現代アートの楽しみ方に改めて触れてみてはいかがだろうか。